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"Aviéntame"

Café Tacuba es un grupo musical mexicano originario de Ciudad Satélite (Naucalpan de Juárez, Edo. Méx.). La banda, cuya música no se puede colocar fácilmente en una categoría particular debido a la versatilidad de sus ritmos, comenzó su carrera profesional en 1989, aunque existía desde años antes, cuando sus integrantes comenzaron a participar en los toquines (conciertos pequeños en los que actúan, normalmente, bandas en crecimiento) de la Escuela Nacional de Artes Plásticas. Han ganado el Grammy y el Grammy Latino.

Su nombre original, Café Tacuba, fue modificado por el de Café Tacvba, con "v", para evitar conflictos legales con el restaurante homónimo ubicado en el centro de la Ciudad de México.

Los Tacubos, como se conoce popularmente a la banda, manejan una gran cantidad de estilos y recursos musicales, lo que les hace ser uno de los grupos más innovadores de su país, habiendo incursionado en el hip-hop, ska, rock, metal y otros géneros. Esto les ha permitido grabar diez trabajos que muestran ritmos, voces, instrumentos y temáticas muy diferentes. Probablemente lo más distintivo de su sonido es la voz nasal de Albarrán, combinada con su gran capacidad pulmonar. A pesar de cantar en español, tienen una significativa cantidad de seguidores angloparlantes. Su música ha sido influenciada en gran parte por la música folklórica de la población indígena de México, pero también por otras bandas mexicanas y estadounidenses.

Sus temas son muy diferentes, por ejemplo Chilanga banda, de Jaime López, que habla sobre una noche de fiesta entre unos amigos y hace uso de la jerga de la capital mexicana, tiene ritmos de rap; El fin de la infancia utiliza instrumentos de banda de alientos y el ritmo de quebradita característico del noreste del país; Revés tiene un toque de electrónica muy fuerte y Bar Tacuba tiene un grado de profundidad en la letra y una música tan fuerte que recuerda a los grupos El Tri y Soda Stereo.

El grupo ha colaborado con artistas como Plastilina Mosh, Kronos Quartet, David Byrne, Celso Piña, Inspector, Maldita Vecindad, María Barracuda, El Gran Silencio y Ofelia Medina. Han alternado con Incubus, Beck, Enanitos Verdes, Gustavo Cerati y Los Tres.

Integrantes

Rubén Isaac Albarrán Ortega, voz y guitarra. Anteriormente, hasta 2001, tocó en una banda alternativa instrumental llamada Villa Jardín. En 2006 promueve su debut como solista, Bienvenido al sueño, disco electrónico instrumental con influencias budistas y prehispánicas mexicanas o, como él mismo dice "música protónica por no limitarlo o estereotiparlo". También se le conoce como Juan, Pinche Juan, Cosme, Masiosare, Anónimo, Nrü, Amparo Tonto Medardo In Lak’ech o At Medardo ILK, G3, Gallo Gasss, Gallo Glass, Élfego Buendía, Rita Cantalagua, Sizu Yantra, Ixaya Mazatzin Tleyotl ó Ixxi Xooy ahora Cone Cahuitl. Vivió los primeros cuatro años de su vida en Monterrey. Estudió en la UAM (Universidad Autónoma Metropolitana) campus Azcapotzalco la licenciatura en Diseño de la comunicación gráfica.
Emmanuel del Real Díaz, Meme, teclados, guitarra acústica, piano, programación, voz y melódica. Trabaja con Noiselab Collective y produce a bandas como Natalia y La Forquetina. Es conocido como Meme y DJ Angustias. Estudió en la UAM (Universidad Autónoma Metropolitana) campus Azcapotzalco, la licenciatura en Diseño de la comunicación gráfica.
José Alfredo Rangel Arroyo, Joselo, guitarras eléctrica y acústica y voz. En 2001 saca su primer disco solista, Oso, producido por su compañero Rubén Albarrán y acompañado por la banda mexicana Liquits. En 2005 presenta su segundo trabajo, Lejos, grabado en los desaparecidos Estudios Sur de Chile, bajo la producción de Álvaro Henríquez, quien además participa con la guitarra en todos los temas del disco. Estudió en la UAM (Universidad Autónoma Metropolitana) campus Azcapotzalco, la licenciatura en Diseño de la comunicación gráfica. Nació en minatitlan Veracruz
Enrique Rangel Arroyo, Quique, bajo, contrabajo, tololoche, guitarrón y voz. Diseñador gráfico de profesión, tiene su propio taller donde realiza el trabajo gráfico de diversos comerciales y proyectos musicales de sus compañeros de grupo como tal y como solistas, además de otros colegas. También toca en la banda Los odio junto con Paco Hubidoro, Javier de la Cueva y Tomás, el baterista de La Lupita.
Alejandro Flores, intérprete de música folclórica, es considerado el quinto Tacubo ya que ha tocado el violín en casi todos los conciertos de la banda desde 1994.
Luis Ledezma, El Children, toca la batería en todos los conciertos (pero no en todas las canciones del ultimo album) pero no es considerado un miembro oficial de la banda.

Discografía

Café Tacvba (1992).
Re (1994).
Avalancha de éxitos (1996).
Revés/Yo Soy (1999).
Tiempo Transcurrido.
Lo esencial de Café Tacvba (2001). Compilado de sus discos Café Tacvba, Re, y Avalancha de éxitos.
Vale Callampa (2002).
Cuatro Caminos (2003).
Un Viaje (2005).
MTV Unplugged (2005).
Sino (2007). Lanzado el 9 de Octubre con el sencillo Volver a comenzar.

Café Tacuba ha contribuido con pistas para las Bandas Sonoras de varias películas, como Amores perros, Y tu mamá también, Crónica de un desayuno, Piedras Verdes, Crónicas (OST), Vivir mata (Sashimi (Corte Fino) y Laberinto) y para el cortometraje Hasta los huesos (Calavera Films). En 1997 graban el tema Flores del Color de la Mentira para el disco Juntos por Chiapas. También han participado en los discos de tributo a José José, Los Tigres del Norte y Tin Tan.

Durante el año 2002, después de saber que la banda de rock chileno, Los Tres, banda amiga a la cual admiran mucho, se separan en el año 2000, Café Tacuba lanza un disco llamado Vale Callampa que va en una especie de Tributo a los chilenos, en la cual destacan uno de los temas mas importantes del rock chileno y latinoamericano, Déjate Caer.